Рок-архив Владимира Дмитриева. Апрель

Рок-архив Владимира Дмитриева. Апрель

2.04.47г.родился американский музыкант Игги Поп, легендарный лидер группы STOOGES, явившейся предвестницей панк-рока. Обладая недюжинными способностями, он проявил себя еще и как киноактер, рок-журналист и самозабвенный возделыватель сада-огорода, а также, как наркоман, пьяница, дебошир, хулиган и матерщинник. Во время концертов он то и дело бросался в толпу, ходил по вытянутым рукам фэнов, наносил себе раны осколком стекла, причем, из ран текла настоящая кровь, блевал на головы своих почитателей... В его действиях было такое страстное безрассудство, что создавалось впечатление, будто он жаждет жертвы, и сам себя в жертву приносит. Такой отчаянный садомазохизм не мог быть понят в конце 60-х, когда миром правили любовь и добродетель эпохи хиппи, но середина 70-х ознаменовала повальную моду на подобные выходки среди панк-групп и их ближайшего окружения. Такие устоявшиеся в общественном понимании панк-команды, как SEX PISTOLS, боготворили Игги Попа, считая его своим кумиром, насколько им это позволял из панковский пофигизм. К 1972 году команду уже раздирали проблемы с наркотиками и алкоголем, а сам Игги медленно, но верно "сходил с ума", причем, как фигура противоборствующая и саморазрушительная, становился все более неуправляемым и со временем совершенно потерял над собой контроль. В результате, как и следовало ожидать, он оказался в психиатрической клинике. К счастью, старые друзья его не бросили, а, наоборот, регулярно навещали. И все как-то вдруг поняли, что на самом деле он – непризнанный в свое время гений и прародитель панк-рока, столь мощно набирающего обороты. Сейчас Игги Поп не употребляет наркотиков, обожает копаться в огороде и играть в гольф, нежно любит свое домашнее зверье, кота и собаку. Музыкант постоянно живет в Нью-Йорке, в большом небоскребе, он - завсегдатай звездных тусовок, и, конечно, продолжает работу на сцене и в студии звукозаписи.

6 апреля 1944г. родился английский бас-гитарист, певец, композитор и поэт Роджер Уотерс. Изучая архитектуру в Лондонском политехническом институте, он увлекся музыкой и там же познакомился с Райтом и Мейсоном. Вскоре с примкнувшими к ним Барретом они в 1965г. создали психоделическую команду, принявшую впоследствии название PINK FLOYD. После выхода первой долгоиграющей пластинки (1967г.), группу покинул "генератор идей" Сид Баррет, не сумевший справиться с наркотиками, однако музыканты не собирались расходиться: на авансцену вышел Уотерс и стал главным действующим лицом в ансамбле. В начале семидесятых именно он преобразил саунд группы, придав ему направление техно-классики, обрамленной сюрреалистическими и в то же время актуальными, острыми текстами. В общем-то, благодаря Роджеру PINK FLOYD стал знаменит. В 82-м после провала саундтрэка "Obscured by clouds", Уотерс закупил новую аппаратуру и заперся с группой в студии "Abbey road", пригласив к сотрудничеству звукорежиссера Алана Парсонса, саксофониста Дика Перри и вокалистку Клэр Торри. Спустя семь месяцев, в январе 1973 года материал был готов, и в марте пластинка "Dark side of the moon" поступила в продажу. Мгновенно попав в хит-парад "Биллборда", она держалась в нем 17 лет, за эти годы был продан 21 миллион экземпляров. Лидерство Уотерса, проявившееся во время записи этого диска, бесспорно переросло в диктатуру к 83-му, когда появился альбом "The final cut", ставший, практически его сольником. В 1984 году Роджер покинул группу и занялся сольной, не совсем удачной карьерой, выпустив несколько пластинок, но лишь поставленное им на обломках Берлинской стены шоу "The wall" с участием мировых "звезд", вернуло интерес к его деятельности.

10 апреля 1962г. умер гитарист Стюарт Сатклифф, участник первого состава BEATLES. Он был сокурсником Джона по Ливерпульскому художественному колледжу и, получив 65 фунтов за одну из своих картин, купил гитару, хотя играть на ней толком не умел, но таким образом группа, созданная Ленноном, получила бас-гитариста. После одного из выступлений на окраине Ливерпуля, Джон, не отличавшийся сдержанностью, ввязался в драку, и только длинные ноги спасли музыкантов от расправы, но не всех: Стюарт замешкался, его поймали и жестоко избили. Может быть, результатом этих побоев и стали нестерпимые головные боли, на которые он впоследствии часто жаловался. Во время гастролей в Гамбурге в апреле 61-го отчетливо проявилось несоответствие между уровнем игры Сатклиффа и остальных музыкантов, и, избегая серьезного конфликта, Стюарт принял решение покинуть ансамбль. Были и другие причины. Из-за приступов головной боли он порой не мог выйти на сцену, и тогда партии бас-гитары исполнял Пол Маккартни. Кроме того, Сатклифф женился на немецкой художнице Астрид Кирхгерр и хотел продолжить занятия живописью в Гамбургском художественном училище. Уходя, он подарил свою бас-гитару Полу, и, спустя ровно год, скончался от кровоизлияния в мозг.

14 апреля 1945 года родился один из самых талантливых и виртуозных гитаристов в рок-музыке Ричи Блэкмор, имя которого неразрывно связано с легендами - DEEP PURPLE и RAINBOW. Ричи начал играть уже в 11-летнем возрасте в любительских коллективах, а в шестнадцать вышел на профессиональный уровень. В период с 1961-68г.г. он принял участие в записях немыслимого количества всевозможных групп, оттачивая свое мастерство. В 1968 году, когда Блэкмор уже считался одним из лучших британских гитаристов, он приступил к формированию совершенно новой группы, первоначальный состав которой выглядел так: Ричи Блэкмор (соло-гитара), Ион Лорд (клавишные), Ян Пэйс (ударные), Род Эванс (вокал) и Ник Симпер (бас). Название DEEP PURPLE было позаимствовано из одноименной песни, которую любила слушать бабушка Блэкмора. С приходом вокалиста Яна Гиллана и басиста Роджера Гловера сложился легендарный второй состав команды, прославившийся на весь мир. Ричи, к сожалению, отличался нестандартным поведением: на концертах он очень любил разбивать гитары, а его визитной карточкой стало ритуальное сожжение колонок, когда взрывной волной музыкантов сносило со сцены, а у него самого загорались одежда и волосы, в общении же с коллегами он был еще более непредсказуем. Отношения в группе накалились до такой степени, что в 75-м ее покинул сам Блэкмор. Заменивший его Томми Болин не смог спасти ситуацию, и в следующем году DEEP PURPLE распались. А Ричи шел своим путем, создав коллектив, где он был полным хозяином, и открывший блистательному музыканту прямую дорогу к достижению желанных целей. RAINBOW преподнесли фантастическую мелодичность в сочетании с мощнейшим хардом, с мистически-сказочными текстами, средневековой романтикой и переливающейся всеми цветами радуги музыкой. В 1984 году DEEP PURPLE возродились в своем золотом составе и записали два прекрасных альбома, но Ричи был бы не Ричи, если бы не выкинул новые "штучки". В 93-м в самый разгар гастролей, он заявил об уходе из коллектива, перед этим вовсе отказавшись выйти на сцену. Терпение коллег лопнуло, они взяли вместо него гитариста-виртуоза Джо Сатриани и вздохнули с облегчением. А что же Блэкмор? Он снова собрал RAINBOW из молодых музыкантов, затем записал несколько сольных инструментальных альбомов, а каковы его дальнейшие планы, знает только он сам.

15.04.66г. родилась звезда диско-музыки, певица Саманта Фокс. Она появилась на сцене, когда т.н. "мюнхенский саунд" уже не был столь однообразен, он плавно трансформировался и перетекал в самостоятельные течения, одним из которых, вобравшим современные достижения музыкальной электроники, стал "электропоп". Саманта "попала в струю", спрос на танцевальную музыку был огромным, и ее диски расходились со сказочной быстротой. Немало способствовали росту популярности певицы и ее пышные формы, которые она не очень скрывала. Мало того, сообразив что к чему, Саманта несколько раз снялась в эротических изданиях, фотографии из которых подняли ее и без того высокий рейтинг на недосягаемую отметку. Отвечая на вопрос, как она относится к тому факту, что многие мужчины обращают в первую очередь внимание на на ее фигуру, а потом уже на то, как она поет, красавица Саманта слукавила: "Я знаю, что мои постеры украшают матросские кубрики, но не виновата я, что вышла фигурой". Во время гастролей в Испании, гуляя по улице, певица оказалась на мостовой и попыталась, скинув джинсы, продемонстрировать свои формы, но была арестована полицией. "Ну, не виноватая я. Менеджер заставил, - иди, говорит, Саманта, в народ" - голосила в участке супергерл. Однажды диско-дива повергла музыкальный мир в шок, объявив о своем решении стать джазовой певицей. Она перекрасила волосы, превратившись из блондинки в брюнетку и прошла специальный курс обучения технике джазового пения. "Я обожаю Эллу Фицжеральд и Аниту Бейкер, их голоса звучат необыкновенно тепло, и именно этого мне всегда не доставало" - говорила тогда Саманта. Но ее намерению, скорее всего, никогда не суждено стать реальностью.

21 апреля 1959г. родился английский певец, гитарист и композитор Роберт Смит. Его подростковая жизнь пришлась на золотое пятилетие панк-рока. Вот тогда, по сведениям биографов, он вместе с корешем по битью стекол Лоренсом Толхурстом создал команду, которая в окончательной редакции стала называться THE CURE ("Лекарство"). "Лечил" Смит, по мнению музыкальных критиков, хорошо, и сотни тысяч оголтелых фанатов с радостью это подтверждают. Первый заметный успех выпал на долю группы в 1980 году с выходом альбома "Seventeen seconds". Тем не менее, Смит не стал развивать успех, а, напротив, подвел этой пластинкой черту под прошлым увлечением - "скучнейшим экзистенциализмом", который он проповедовал, начитавшись в молодости Альбера Камю. Читатель вправе спросить, почему речь все время идет о Смите, ведь в общем успехе группы остальные музыканты занимали, вероятно, не последнее место. Все дело в том, что Роберт оказался законченным эгоистом и тираном и музыкантов менял "чаще, чем перчатки". Ведь его творческие идеи и концепции разделить неподготовленному человеку было довольно трудно. "Разобравшись" с составом, Смит с CURE записал в 82-м альбом "Pornography", в котором появились новые нотки, получившие название "музыки депрессии", а сам диск стал апофеозом мрачности, пессимизма и беспробудного пьянства. Смит запил, но работу не бросил, поиграв немного со старыми друзьями SIOUXSIE and the BANSHEES. И вдруг, вновь призвав CURE, он "выдал на гора" интересную композицию "Let's go to bed", которая моментально влетела в хит-парады, и с этого момента начинается новый, самый плодотворный и успешный период группы, позволивший ей до сего дня остаться лидером пост-панка.

24.04.42г. родилась американская поп-звезда, певица и актриса Барбара Стрейзанд. Напомним лишь некоторые вехи ее успешного 35-летнего творческого пути, включающего записи, съемки, спектакли и концерты, не занимаясь перечислением всего огромного количества пластинок и ролей. Для того, чтобы сыграть мюзикл "Fanny girl" (Бродвей,1964г.), актерам пришлось 41 раз прорепетировать финальные сцены, каждый вечер в них вносились какие-то изменения, но несмотря на сумасшедшую занятость, адскую работу, для Барбары, по ее словам , это были добрые времена, и она помнит каждую минуту своих первых мюзиклов. Очень памятным был 1976 год, когда Стрейзанд снялась вместе с Крисом Кристофферсоном в фильме "A star is born", они же исполнили все песни. Звуковая дорожка к фильму попала в хит-парады, а Барбара за композицию "Evergreen" умудрилась получить высшие американские кино и музыкальные награды - "Оскара" и "Грэмми". Отметим еще ее работу с одним из BEE GEES Барри Джибом в 80-м году, и съемку в фильме "The normal heart", где она не только пела, но и предстала в качестве продюсера. Любопытно, что будучи другом американского президента Клинтона, "смешная девчонка" была чуть ли не самым ведущим (после самого Билла, естественно) лицом на его инаугурации. А на все сплетни вокруг имени своего друга-президента Барбара реагирует неизменно: "Это все от людской зависти". Одно время звезда заставила поволноваться своих обожателей, заведя себе любовника, который, по мнению журнала "Time", годился ей в сыновья (разница в возрасте составляла 30 лет). Счастливчиком оказался известный американский теннисист Андре Агасси, впрочем, сами они отрицали наличие какого-либо интима в своих отношениях, утверждая, что их тянет друг к другу лишь любовь к творчеству. Хотя Барбара приближается к своему 60-летию, годы на ней и на ее творчестве не отражаются. А вот воспоминания звучат все чаще и нередко похожи на красивую сказку о золушке, которая стала звездой на поприще шоу-бизнеса.

24 и 25 апреля двойной юбилей в стане CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL. В 1945 году с интервалом в один день родились будущие участники легендарной американской команды: барабанщик Даг Клиффорд и бас-гитарист Стью Кук. Оба были одноклассниками Джона Фогерти и обладали музыкальными способностями, так что, были приглашены в созданный в 59-м Джоном и его старшим братом Томом школьный ВИА. Но само название, связанное с "чистой водой", а еще точнее – с популярной в 60-е годы маркой пива, появилось в 1967 году после подписания 10-летнего контракта с известным продюсером Соулом Зенцем и выглядело как "Вера в возрождение чистой воды". В середине 1968 года появился первый одноименный альбом новой группы, в который вошли несколько очень сильных композиций, но в восторженных тонах о коллективе заговорили в июне 69-го после выхода второго диска "Bayou country" в стиле настоящего американского кантри-рока - мощного, заводного, мелодичного, с необыкновенной и яркой энергетикой. Практически все его композиции выглядели потенциальными хитами, и популярность команды приобрела всеамериканский масштаб. После гастролей по США и Канаде и записи в 70-м двух самых удачных пластинок, CREEDENCE получили статус мировых суперзвезд. Но великолепная группа развалилась, когда выяснились условия грабительского контракта, составленного Зенцем, а судебный иск против него был проигран. Так жадность погубила талант!

Владимир Дмитриев


	SendFlowers.ru